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Masque de "Kishin", Kuro-beshimi en bronze argenté. Signé au cachet au dos. Travail japonais. Epoque: XIXème. H.:+/-22,2cm.

Estim. 400 - 600 EUR

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Paire de plats en porcelaine céladon à décor bleu. Travail vietnamien. Epoque: XIXème. (Un fêle). Diam.:+/-27cm.

Estim. 300 - 400 EUR

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Lot de trois encadrements figurant des "Scènes érotiques" dont : une suite de huit à l'encre noire et à l'aquarelle sur soie. On y joint une estampe réhaussée à l'aquarelle sur soie et une estampe en noir et blanc sur papier. Travail japonais. Epoque: fin XIXème - début XXème. Dim.:+/-16x22cm, 20x30cm et 13x134cm.

Estim. 650 - 850 EUR

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Grand cache-pot en porcelaine polychrome Imari à décor floral et aux "Dragons". Travail japonais. Epoque: XIXème. (Fond fêlé). H.:+/-43cm. Diam.:+/-50cm.

Estim. 250 - 350 EUR

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Lot de trois paniers en bambou tressé pour l'art floral japonais dit "Ikebana". Un des paniers est signé Chikunsen. Travail japonais. Epoque: XIXème, période fin Meiji. H.:+/- entre 36 et 40cm.

Estim. 300 - 400 EUR

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Grande "Tête de Bouddha" en grès sculpté. Travail Khmer, Angkor. Epoque: XIIIème. H.(hors base):+/-29cm.

Estim. 1 000 - 1 500 EUR

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Lot de quatre vases en grès dont un glaçuré. Travail coréen. Epoque: entre le XVème et le XVIIIème. (*). H.:+/- de 13,5cm à 24cm.

Estim. 500 - 700 EUR

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Lot de quatre comprenant: un bol à décor de "Personnages" et trois vases en porcelaine et grès glaçuré (?). Travail coréen. Epoque : XVIIème et XVIIIème. (* et **). H:+/- de 5,5cm à 27cm.

Estim. 650 - 750 EUR

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Horagai: Ce type de conque était utilisé par les samouraïs sur les champs de bataille afin de transmettre des ordres. À l'époque de Muromachi, le horagai fait son entrée sur les champs de batailles, il est utilisé comme cor de guerre, associé aux taiko afin de soutenir l'ardeur des troupes de samouraïs engagées au combat et rythmer la mise en place de tactiques militaires. C'était aussi l'instrument de prédilection des Yamabushi (moines soldats). Le son de celui-ci est remarquable et lointain, pour celui qui à du souffle. Travail japonais. Epoque: période milieu Edo.

Estim. 300 - 400 EUR

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Hikeshi zukin: Cagoule de pompier "sashiko" en coton matelassé recouvrant entièrement la tête et le cou, à l'exception des yeux. Elle est conçue pour protéger le porteur de la chaleur et des chutes de débris. L'extérieur est teint à l'indigo et l'intérieur est teint avec un motif d'aigle et de carrés blancs. Muni d'une paire de "Yugake" gants de protections. On y joint un kimono de samurai du clan Sakaï. Travail japonais. Epoque: période Taisho.

Estim. 250 - 350 EUR

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Paire de vases en bronze à décor végétal et d'oiseaux. Période Meiji. 22x14x10,5 cm.

Estim. 225 EUR

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Tête de bouddha en marbre. 17x13x11 cm

Estim. 250 EUR

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Ensemble de trois amulettes en terre cuite représentant le Bouddha. Thaïlande. 7 cm

Estim. 60 EUR

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Figure en bronze doré représentant un bouddha assis. 16x12x8 cm

Estim. 60 EUR

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Vase en porcelaine de Satsuma à décor de samouraïs. Japon. 16x9 cm

Estim. 90 EUR

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Lot composé de plusieurs pièces orientales en différents matériaux représentant Bouddha. 15 cm.

Estim. 40 EUR

jeu. 16 mai

A JAPANESE SET OF 2 TALL 2-PANEL SCREENS DEPICTING CHINESE WARRIORS, 1918 - Paire de grands byôbu 屏風 (paravents) à deux panneaux, avec une peinture polychrome raffinée sur soie représentant une scène hivernale. Une compagnie de trois guerriers chinois chevauche à travers une forêt de pins enneigée. Leurs chevaux sont légèrement bâtés, bien que dotés d'un équipement extravagant. Les hommes ne sont apparemment pas vêtus pour le froid, car ils portent de fines robes de chambre en soie de haute qualité. Ils portent tous une arme sur le dos. Le guerrier le plus sévère est vêtu d'une robe de soie noire ornée d'un dragon et de détails en brocart. Ils représentent des personnages du "Sanguo zhi" 三國志 (Les archives des trois royaumes). Histoire impériale chinoise couvrant la fin de la dynastie Han (vers 184-220 de notre ère) et la période suivante des Trois Royaumes (220-280 de notre ère). L'écran de gauche avec une inscription au dos. Datant "Taishô 7 "大正七年, Anno 1918, et indiquant que la paire a été réalisée à la demande de Ôzuka Wazaburô 大塚和三郎 pour la collection de la famille Ôzuka. Cette paire a été réalisée d'après l'artiste Shinoda Hôgaku 篠田豊岳, actif dans le premier quart du XIXe siècle. L'écran de droite porte même une signature et des sceaux l'attribuant à son nom. Couleur et encre sur soie. La neige qui recouvre les troncs et les branches des arbres a des accents de texture légèrement chatoyante. Protégé par un cadre laqué noir avec ses ferrures d'origine. Largeur totale : 378 cm. Largeur totale écran simple : 189 cm (2 par 94,5 cm) ; Hauteur : 181 cm. En très bon état d'origine avec quelques petites traces d'usure de la soie sur les bords supérieurs.

Estim. 3 000 - 3 500 EUR

jeu. 16 mai

A PAIR OF JAPANESE HINAGATA BYÔBU (DOLL FESTIVAL FOLDING SCREENS), 1820 - Paire de hinagata byôbu 雛形屏風 (paravents de festival de poupées) à six panneaux, avec une peinture continue sur feuille d'or représentant des charrettes de fleurs 花車 (hana'guruma) au bord d'une rivière sinueuse. Toutes deux sont chargées d'un grand panier en bambou 花かご (hanakago) débordant de grandes pivoines roses 牡丹 (botan). Derrière un chariot se trouve un érable aux couleurs automnales 椛 (momiji), et derrière l'autre un élégant cerisier pleureur 枝垂れ桜 (shidare'zakura) portant des fleurs roses. Des nuages denses de feuilles d'argent dessinent la scène en bas. Entouré d'une fine bordure de soie brochée verte et d'une large bordure de soie brochée brun verdâtre. Protégé par un cadre en bois noir avec ses ferrures d'origine. Le papier de fond est orné d'un motif estampillé à la main représentant un lapin dans un cartouche de fleurs. Comprend un tomobako 供箱 (boîte de rangement) en bois d'origine avec une inscription datée à l'encre noire. Les pièces sont datées de : "Un jour propice en mars de l'année du dragon de métal, la 3e année de la période Bunsei" 文政三庚辰三月吉日, Anno 1820. Largeur totale : 294,8 cm. Largeur de l'écran simple : 147,4 cm (2 par 25,3 cm et 4 par 24,2 cm). Hauteur 55,1 cm. Ils sont en bon état, avec quelques signes d'âge et d'usure, et quelques restaurations anciennes. Quelques taches brunes et petites déchirures dans le papier.

Estim. 2 800 - 3 200 EUR

jeu. 16 mai

A JAPANESE MID-SIZE FOUR-PANEL BYÔBU, 1912-1926 (TAISHO PERIOD) - Byôbu 屏風 (paravent) de taille moyenne à quatre panneaux, réalisé par Sagawa Kakoku 佐川華谷 (1867-1946), qui présente une peinture vivante de volatiles en action. Elle dépeint une scène où un coq, qui vient de capturer un grillon, est en train de le manger, tandis que cinq poules s'approchent agressivement de lui, chacune essayant de lui arracher un morceau de sa proie. Couleur et encre sur soie. Les panneaux sont entourés de deux bordures de brocart de soie, une fine bordure blanche et une large bordure vert tendre. Le coin supérieur droit est signé et scellé par l'artiste. Sagawa Kakoku 佐川華谷, né dans le village de Yonesaki en 1867 (Keio 3). Il a étudié auprès de Matsudaira Sekkô 松平雪江, un ancien membre du clan Mito. Il devient ensuite l'élève de Nozawa Hakka 野沢白華 de Tatsunokuchi 辰の口 et travaille dur sur ses peintures tout en servant comme officier dans la préfecture d'Ibaraki. En 1904 (Meiji 37), après la mort de son professeur Hakka, il s'installe à Tokyo et étudie auprès de Komuro Suiun 小室翠雲, avec qui il est également en contact avec Araki Jippo 荒木十畝. Il a été sélectionné pour la première fois pour la 2e exposition d'art impérial 帝国美術展 en 1920, et son œuvre a été classée parmi les articles de l'Agence de la maison impériale. Il a continué à exposer ses œuvres à l'exposition impériale et à l'exposition artistique préfectorale d'Ibaraki. Largeur totale 204,4 cm (2 par 52,2 cm, 2 par 50 cm). Hauteur 142,4 cm. Le paravent est en très bon état avec des traces d'usure dues à l'âge, et quelques restaurations anciennes de la bordure en soie. Tache d'eau dans le coin inférieur gauche.

Estim. 1 600 - 2 200 EUR

jeu. 16 mai

A PAIR OF JAPANESE EARLY EDO-PERIOD KAKEJIKU DEPICTING NIÔ GUARDIANS, CIRCA 1700 (EARLY EDO PERIOD) - Paire d'impressionnants kakejiku 掛け軸 (rouleaux suspendus) anciens représentant les impressionnants gardiens du Niô 仁王, également appelés rois célestes. Chaque peinture représente l'un des deux gardiens : Agyô 阿形, la bouche ouverte, et Ungyô 吽形, la bouche fermée. Les détails complexes de leurs corps musclés, de leurs robes de chambre fluides et de leurs guirlandes dynamiques sont habilement représentés. Parés de colliers, de bracelets et de brassards, ils dégagent une présence puissante. L'un des gardiens tient un diapason bouddhiste, tandis que l'autre brandit un sceptre en forme de tonnerre. Leurs expressions féroces et presque grotesques sont caractérisées par de grands yeux globuleux et des sourcils froncés, ce qui ajoute à leur formidable aura. Ces peintures expressives et polychromes sont finement réalisées sur soie à l'encre et à l'aquarelle. Elles sont présentées sous forme de rouleaux suspendus avec des cadres en brocart de soie. Les jikusaki 軸先 (extrémités des tiges) sont en bois laqué rouge avec un motif de feuillage gravé. Avec un vieux tomobako 供箱 (boîte de rangement) en bois laqué noir. Chaque Image : Hauteur 127,5 cm, largeur 75,6 cm. Rouleau entier : Image : Hauteur 192 cm, Largeur 91,5 cm. Compte tenu de leur âge, ils sont dans l'ensemble en bon état, avec quelques signes d'usure, des salissures, des plis et quelques minuscules pertes.

Estim. 10 000 - 15 000 EUR

jeu. 16 mai

A JAPANESE LACQUER LOW TWO-TIERED DISPLAY TABLE, 1912-1926 (TAISHO PERIOD) - Élégante table basse en laque à deux niveaux, connue sous le nom de "kanmuri'shoku" 冠卓 (table à couronne), ornée de motifs complexes de fleurs d'automne exécutés en hiramaki-e 平蒔絵 (motif de laque en bas-relief) et takamaki-e 高蒔絵 (motif de laque en haut-relief) dans différentes teintes d'or, d'argent et de rouge. Il présente un chrysanthème 菊 (kiku) sur le point d'éclore. Entouré de buissons de lespedeza 萩 (hagi) et d'herbes de la pampa 薄 (susuki). L'étagère inférieure est ornée d'une branche de "bambou céleste" 難点 (nanten) portant des baies rouges. Les deux niveaux ont la forme de deux carrés partiellement superposés, portés par quatre pieds légèrement incurvés à la base. Les galeries réticulées sur les côtés ressemblent à des flammes bouddhiques stylisées. Hauteur : 23,1 cm. Largeur : 54,6 cm. Profondeur : 32,9 cm. En très bon état avec 3 petites restaurations de perte de laque dans les coins. NOTE DU CATALOGUE Un kanmuri'shoku 冠卓, également connu sous le nom de kanmuri'dai 冠台, est un support spécialisé traditionnellement utilisé pour placer des couronnes ou des chapeaux. Au fil du temps, la fonction du kanmuri shoku a évolué et il est aujourd'hui couramment utilisé comme support pour les brûleurs d'encens, les céramiques et d'autres objets décoratifs. Ces supports comportaient souvent plusieurs étagères, décorées de façon complexe avec du makie doré et des incrustations de nacre exquises appelées raden. Considérés comme luxueux et symboliques de l'ameublement aristocratique, ces kanmuri-shoku élaborés sont devenus synonymes de l'esthétique raffinée de l'architecture shinden-zukuri寝殿造 (architecture aristocratique de style Heian). Aujourd'hui, ils servent surtout de présentoirs exquis, mettant en valeur la beauté des objets décoratifs, ou de pièces luxueuses à part entière.

Estim. 700 - 900 EUR

jeu. 16 mai

A JAPANESE GRANITE CHÔZU’BACHI, 19TH CENTURY (LATE EDO PERIOD-MEIJI PERIOD) - Exceptionnel chôzu'bachi 手水鉢 (bassin d'eau) traditionnel japonais en granit de forme carrée avec, sur la surface supérieure, un bassin d'eau cylindrique et un motif sculpté de chaque côté d'une figure de Bouddha assise dans une pose médiatrice sur un trône de lotus entouré d'un cartouche avec une arche d'accolade. Tous les personnages sont représentés dans leurs propres poses, chacun représentant un bouddha différent : Yakushi 浄瑠璃 (Jôruri - Est), Shakyamuni 釈迦 (Shaka - Sud), Amithaba 阿弥陀如来 (Amida - Ouest) et Maitreya 弥勒 (Miroku - Nord). Ce type de bassin est connu sous le nom de "Shihôbutsugata chōzubachi" 四方仏形手水鉢 (lit. "bassin des quatre bouddhas"), une autre prononciation étant "Yohôbutsugata chōzubachi". On dit que les maîtres de thé n'aimaient pas la lettre "shi" de Shihôbutsu et l'appelaient plutôt "Yohôbutsu". Le Chôzu'bachi, également connu sous le nom de réservoir d'eau pour les mains, est un élément ornemental que l'on trouve fréquemment dans les jardins japonais traditionnels. Sa fonction va au-delà de la simple décoration, puisqu'il sert de récipient pour le lavage rituel des mains et la purification de la bouche. Avant de participer à la cérémonie du thé ou de pénétrer dans des lieux sacrés tels que les temples bouddhistes et les sanctuaires shintoïstes, les individus s'adonnent à cet acte de purification. Le Chôzu'bachi revêt une signification culturelle profonde, soulignant l'importance de la propreté et de la préparation spirituelle dans les traditions japonaises. Hauteur : 36 cm. Largeur et profondeur : 34,5 cm. Le bassin d'eau : Diamètre : 20 cm. Profondeur : 10 cm. Poids : 99,5 kg. En très bon état d'origine.

Estim. 4 000 - 4 500 EUR

jeu. 16 mai

A CHINESE CLOISONNÉ MOSQUE LAMP FOR THE ISLAMIC MARKET, LATE 19TH CENTURY - Lampe de mosquée en cloisonné, au corps globulaire comprimé reposant sur un pied étalé à l'embouchure lobée, décorée d'un panneau à fond blanc renfermant une inscription arabe de Kalimaat al-Tawhid, stylisée dans des émaux colorés avec des lotus en volutes et des têtes de fleurs, le tout sur un fond bleu clair. Hauteur : 25,5 cm. Diamètre : 24 cm. Hauteur totale : 67,5 cm. NOTE DU CATALOGUE Dès le IXe siècle, un grand nombre de produits étaient fabriqués en Chine pour être exportés vers le monde islamique. La porcelaine et les textiles étaient les produits commerciaux les plus importants, mais des œuvres d'art raffinées dans d'autres matériaux pouvaient également être vendues, surtout si elles étaient ornées d'inscriptions arabes. Cette lampe, qui a probablement été fabriquée pour une clientèle locale sino-musulmane, illustre un mélange fascinant de traditions artisanales chinoises et musulmanes. Si la forme et l'écriture peuvent être directement rapprochées des lampes de mosquée du monde arabe, le style de la décoration, avec ses motifs de lotus, est caractéristique de la Chine des Han. La technique de l'émail cloisonné était manifestement déjà connue en Chine à la fin de la période Yuan (XIIIe-XIVe siècle), mais elle s'est véritablement développée sous les dynasties suivantes. Dans cette technique, de la pâte de verre de différentes couleurs est placée à l'intérieur de cloisons dans des objets métalliques, généralement en cuivre ou en bronze. L'objet décoré est ensuite cuit jusqu'à ce que le verre fonde, après quoi la surface est polie jusqu'à ce qu'elle soit lisse et régulière.

Estim. 8 000 - 12 000 EUR